Большой театр представит премьеру легендарного балета "Ромео и Джульетта"

Это восстановленная версия шедевра 1946 года, над которой трудился сын хореографа, народный артист СССР Михаил Лавровский.

Балет "Ромео и Джульетта" на музыку Сергея Прокофьева в оформлении Петра Вильямса – это не просто спектакль, это настоящее произведение искусства, пережившее множество изменений и переработок за десятилетия своего существования. С каждым выходом на сцену он приносит зрителям новые эмоции и впечатления.

Сегодняшняя премьера обещает стать особенной – слияние классической хореографии Лавровского с современными техническими возможностями и творческим видением современных художников. Балет "Ромео и Джульетта" продолжает вдохновлять и завораживать публику, оставаясь важной частью культурного наследия Большого театра.

Балет "Ромео и Джульетта" стал одним из ярких событий в истории Большого театра, когда он был включен в программу гастролей в Лондоне. Главную партию исполняла выдающаяся балерина Галина Уланова, а партнерство с ней на сцене составил Михаил Лавровский, который впоследствии стал народным артистом СССР.

Интерес английских балетмейстеров к этому произведению был огромным, так как балет "Ромео и Джульетта" принес в мировое искусство новые тенденции и направления. Это был переломный момент, который повлиял на развитие балета в целом.

Михаил Лавровский вспоминал, как в Лондоне их балет был встречен с восторгом и признан первым в мире. Галина Уланова стала символом русского балета и первой балериной, чье имя стало известно далеко за пределами Родины.

Традиции русского балета уникальны и неповторимы. Западные хореографы, приходя к нам, учились именно этому. Они признавали, что не имеют опыта постановки таких грандиозных сюжетных балетов, какие создаются в России. Важно помнить, что в процессе взаимообмена опытом необходимо сохранить то, что делает наше искусство особенным. Ведь именно в русском театре присутствует такая глубокая эмоциональная составляющая, такой душевный порыв и искренность исполнения, которые не имеют себе равных в мире. Это наше богатство, которое мы обязаны беречь и передавать будущим поколениям.

Великая драматургия Шекспира, сочетаемая с уникальной музыкальной партитурой Прокофьева, всегда привлекала огромное внимание к балету. Многие российские и зарубежные хореографы стремились создать свою интерпретацию этого произведения. Именно в этом постоянном стремлении к новым вариациям и интерпретациям проявляется живость и актуальность русского балетного искусства. Каждое новое исполнение приносит с собой свежий взгляд на классическое произведение, обогащая его новыми эмоциями и трактовками.

Тема: Искусство и творчество в балете

Михаил Лавровский, продолжая традиции своего отца, активно работал над восстановлением и изменением балетов в различных театрах, как в России, так и за ее пределами.

Искусство, по мнению Лавровского-младшего, требует постоянного обновления и переделок. Он подчеркивал, что даже самые великие произведения нуждаются в изменениях, чтобы оставаться актуальными и интересными для зрителей.

"Переделывать надо всегда, говорил мне отец. Он изменял свой балет до войны и после войны, в Мариинском театре и в Большом. Самым лучшим вариантом считал спектакль в Москве в Большом театре. Чуть-чуть изменить, где-то сократить - это надо делать, но при этом важно сохранить главное: то, ради чего автор создавал это произведение, о чем он хотел сказать, особенно, если этот автор – гениальный драматург", - подчеркнул Лавровский-младший.

Хореограф подчеркивает, что исполнители должны через свою пластику передать всю гамму эмоций, которые несет музыка – от порыва и борьбы до стремления и, конечно же, любви. Это требует не только технического мастерства, но и глубокого понимания музыкального произведения.

Известные солисты Большого балета, такие как прима-балерина Светлана Захарова, Артемий Беляков, Екатерина Крысанова и Владислав Лантратов, уже имеют богатый опыт и талант, который им поможет воплотить задуманное хореографом. Однако, особый интерес представляют совсем молодые артисты, такие как Елизавета Кокорева и Даниил Потапцев, для которых участие в спектакле станет не только премьерой, но и важным личным дебютом.

"Думаю, наши молодые артисты – это очень талантливые и преданные своему искусству люди, которые способны расти и развиваться на протяжении всей своей карьеры", - подчеркнул Лавровский. Он выразил надежду на то, что совместные усилия всех участников помогут создать великолепное исполнение спектакля, полное эмоций и вдохновения.

Новые предложения в начало, середину и конец:

Великолепное шоу, созданное коллективом талантливых профессионалов, готовится к премьерным показам. За дирижерским пультом – Антон Гришанин, художник по возобновлению декораций Петра Вильямса - Сергей Грачёв, художник по костюмам - Татьяна Ногинова.

Не пропустите возможность окунуться в мир искусства и красоты на премьерных показах, которые пройдут 4, 5, 6 (в 12.00 и 19.00) и 7 апреля.

Приглашаем вас на увлекательное путешествие в мир театрального искусства, где каждая деталь продумана до мельчайших нюансов. Под руководством Антона Гришанина, Сергея Грачёва и Татьяны Ногиновой зрители окажутся в волшебной атмосфере, где музыка, декорации и костюмы сочетаются в гармоничное целое.

Источник и фото - ria.ru